Gustavas Klimtas, 1909 m. - Bučinys (pora) - dailės spauda

Išsami spausdinto produkto informacija

Bučinys (pora) padarė Art Nouveau Austrijos dailininkas Gustav Klimt, 110 metų senumo dirbinio versija buvo 180 × 180 cm dydžio - rėmo matmenys: 184 × 184 × 5,2 cm, vitrinos dėžutė ir dažyta technika aliejus ant drobės. Paveikslo tekstas yra toks: „pasirašyta apačioje dešinėje: GVSTAV / KLIMT“. Be to, dirbinys priklauso Belvedere kolekcijai. Su mandagumu © Belvedere, Viena (licencijuota: viešoji nuosavybė). : pirkimas iš dailininko parodoje Vienoje, 1908 m. Be to, derinimas yra kvadratas, o santykis yra 1: 1, o tai reiškia, kad ilgis yra lygus pločiui. Gustavas Klimtas buvo tapytojas iš Austrijos, kurio meninis stilius daugiausia buvo Art Nouveau. Austrijos menininkas iš viso gyveno 56 metų - gimęs 1862 Vienos valstijoje, Austrijoje, mirė 1918 m.

Produktų medžiagos, kurias siūlome:

Produkto išskleidžiamajame meniu galite pasirinkti savo pasirinktą medžiagą ir dydį. Šie dydžiai ir medžiagos yra jūsų siūlomos individualizavimo galimybės:

• Drobė: Drobės atspaudas yra atspausdinta medvilninė drobė, ištempta ant medinio rėmo. Drobės atspaudų pranašumas yra mažas svoris, o tai reiškia, kad drobės atspaudą pakabinti be papildomų sieninių laikiklių palaikymo yra gana paprasta. Taigi drobės atspaudas tinka visų rūšių sienoms.
• Plakatas (drobės medžiaga): Plakatas yra atspausdinta medvilninė drobė, kurios paviršius yra granuliuotas. Tai tikslinga norint sukurti savo meno kopiją asmeniniame kadre. Turėkite omenyje, kad priklausomai nuo absoliutaus plakato dydžio mes pridėsime baltą paraštę tarp 2-6 cm apskritimo aplink spausdinimo motyvą, o tai palengvins kadravimą.
• Aliuminio dibond spauda: Aliuminio „Dibond“ spaudiniai yra metalo spaudiniai, turintys išskirtinį gylio efektą. „Aluminium Dibond Print“ yra geriausia kopijų su aliuminiu pradžia. Tiesioginiam aliuminio Dibond spaudiniui spausdiname jūsų pasirinktus meno kūrinius tiesiai ant baltai gruntuotos aliuminio medžiagos paviršiaus. Ryškios ir baltos meno kūrinio dalys mirga šilkiniu blizgesiu, tačiau be akinimo. Spalvos yra šviesios, smulkios spaudinio detalės atrodo aiškios ir trapios.
• Akrilo stiklo atspaudas (su tikra stiklo danga): Akrilo stiklo atspaudas, dažnai vadinamas plexiglass print, pakeis jūsų mėgstamą originalą į gražų dekorą ir yra gera alternatyva aliuminio ar drobės vaizduojamojo meno spaudiniams. Jūsų meno kūrinys pagamintas naudojant šiuolaikines UV spausdinimo mašinas. Akrilo stiklo dailės atspaudai yra kontrastingi, o smulkios detalės atsiskleidžia dėl tikslaus spaudinio gradavimo.

Svarbi pastaba: Mes darome viską, ką galime, norėdami pavaizduoti savo gaminius su kuo daugiau detalių ir parodyti juos vizualiai. Nepaisant to, spausdinimo medžiagos ir atspaudo pigmentai gali skirtis nuo pateikimo ekrane. Atsižvelgiant į ekrano nustatymus ir paviršiaus pobūdį, spalvos gali būti nespausdinamos realiai procentais. Kadangi visi spausdinami ir apdorojami rankiniu būdu, motyvo dydis ir tiksli padėtis taip pat gali šiek tiek skirtis.

produktas

Struktūrinis dirbinio stalas

Atlikėjo suvestinė lentelė

Šis tekstas yra saugomas autorių teisių © | Artprinta.com (Artprinta)

Informacija apie meno kūrinius iš „Belvedere“ (© autorių teisės - autorius Belvedere - www.belvedere.at)

1908 m. Meno parodos metu [1] Imperatoriškoji ir karališkoji kultūros ir švietimo ministerija vieningu meno komisijos pasiūlymu įsigijo Gustavo Klimto monumentalią piktogramą „Įsimylėjėliai“ Šiuolaikinei galerijai [2] ir tuo pačiu metu - meno komisijai. Šiuolaikinės Bohemijos karalystės galerijos vokiečių sekcijos narys sausio 29 d. posėdyje nusprendė įsigyti Gustavo Klimto monumentalią piktogramą „Įsimylėjėliai“. Rašytoja ir menotyrininkė Berta Zuckerkandl įvykį „Wiener Allgemeine Zeitung“ šventė tokiais žodžiais: „Pagaliau buvo pašalintas nesuprantamas praleidimas. Pagaliau pašalintas sunkiai įtikinamas faktas, kad Austrijos šiuolaikinės galerijos dar neturėjo didžiausias Austrijos meistras. Nepaprastai aukšta pirkimo kaina - suma turėjo būti sumokėta menininkui dviem lygiomis dalimis [5] - tikriausiai yra skirta tam tikra „kompensacija“, skirta kompensuoti Klimtui už vadinamųjų fakulteto paveikslų atmetimą ir neteisybę. tai sukėlė. Kol pirkimo formalumai vis dar buvo aiškinamasi, Klimtas kaip įprasta keliavo pas Attersee ir 16 m. Liepos 1908 d. Iš savo vasaros rezidencijos parašė atsakingam ministrų sekretoriui Maxui von Millenkovichui-Moroldui, kad jis „be abejo, užbaigs ne visai baigtą paveikslą „Įsimylėjėliai“ iškart po parodos pabaigos ir pristatykite jį į Imperijos ir Karalystės ministeriją “[6]. Optimistinė Klimto prognozė pasirodė per anksti atgaline data, nes paveikslo pabaigą ir su ja susijusį nurodymą sumokėti antrąją pirkimo kainos dalį pavyko įrodyti tik 1909 m. Birželio mėn. [7] Klimto „Įsimylėjėliai“ buvo galutinai fiziškai įtraukti į Moderniosios galerijos kolekcijos inventorių 22 m. Liepos 1909 d. [8] Pirmoji 1908 m. Parodoje eksponuoto paveikslo versija iš tikrųjų yra neišsami. Klimtas buvo taip užsiėmęs laidos organizavimu ir užbaigimu, kad jo pagrindinis darbas, kuris buvo skirtas lygiaverčio tokio pat didelio paveikslo „Trys amžiai“ atitikmuo, negalėjo būti įvykęs laiku iki atidarymo. Pasibaigus didelei parodai, Klimtui teko papildyti kairėje esančią gėlių pievą ir perdaryti suknelių ornamentiką. Baigdamas, jis, laikydamasis anatomijos, ištiesė aiškiai per trumpas apatines kelio kojas. Paveikslo įsigijimas buvo su sąlyga, kad „meilužiai“ būtų atgaminami po to, kai menininkas „atsisakys bet kokio reikalavimo atlyginti kompensaciją“ dėl „valstybės, ypač švietimo ir mokslo tikslais“ [9]. Todėl paveikslas turėjo būti išsiųstas į Imperatoriškąjį ir karališkąjį grafikos švietimo ir tyrimų institutą [10]. Žinoma, Klimtas buvo susipažinęs su bučiuojančios ar glamonėjančios poros motyvu, kurį dailininkai dažnai perėmė ir varijavo paskutiniais XIX amžiaus dešimtmečiais. Be to, jis pats šią temą jau buvo nutapęs 1895 m. Paveiksle, sukurtame kaip pavyzdys Vienos leidyklos „Gerlach und Schenk“ serijos „Alegorijos ir emblemos“ spaudai. Pavyzdžiui, Edvardo Muncho, kuris nuo 1897 m. Įvairiose meninėse laikmenose dirbo su besibučiuojančia pora, darbai yra teisingai minimi kaip galimas Klimto paminklinės ikonos įkvėpimo šaltinis [11]. Dvejus metus prieš Munchą Franzas von Stuckas, žavėjęsis ir dažnai priimamas Klimto, nutapė savo ne mažiau svarbų kūrinį „Sfinkso bučinys“. Tarp austrų tapytojų Klimtas ypač įvertino Ferdinandą Georgą Waldmüllerį, kuris 1858 m. Atsidavė kūno kalbos temai su vienu įdomiausių savo šedevrų „Belauschte Liebesleute“ („Girdėti meilės žmonės“). Kitais metais romantikas Francesco Hayezas, paveiktas Antonio Canovos, nupiešė labai giriamą bučiuojančios poros sceną. Nepaisant visų šių galimų įtakų, nereikėtų pamiršti prancūzų skulptoriaus Auguste'o Rodino. Rodinas, kurio darbus jau buvo galima pamatyti pirmojoje Vienos atsiskyrimo parodoje 1898 m. [12], 7 m. Birželio 1902 d. - grįždamas iš savo puikios parodos Prahoje - lankėsi Vienoje ir buvo matęs Klimto „Bethoveno frizą“. , apie kurį jis buvo be galo sužavėtas [13], Klimtas taip pat jau nagrinėjo šią temą „Beethoveno frize“ ir panašiai keletą metų anksčiau fakulteto paveiksle „Filosofija“. Fakulteto nuotraukos ypač iliustruoja intensyvų Klimto bendradarbiavimą su Rodino menu, visų pirma su „Pragaro vartais“, sukurtais 1880–1884 m., Ir vizualizuoja Dantės „Pragarą“. „Įsimylėjėliams“ paveikslėlį tikrai galima laikyti figūrų grupe ant „Pragaro vartų“ kairiojo piliastro su kentauru ir link jo pasukta jauna moterimi. Kitos Rodeno kompozicijos figūros, kurios gali būti svarbios Klimtui, yra pora „Amžinas stabas“, susikūrusi apie 1884 m., Ir grupė „Amžinas pavasaris“, sukurta po penkerių metų. Galima įsivaizduoti, kad Klimtas sugalvojo savo pačių idealizuotos „amžinosios“ meilės sprendimą iš Rodino kūrybos. Kaip daugumoje savo darbų Rodinas matė save kaip meilužį, Klimtas norėjo save pavaizduoti vyro figūroje. Tačiau jo veidas yra beveik visiškai paslėptas, kaip ir 1902 m. „Beethoveno frizo“ „glėbio“ scenoje ir dar kartą „pildant“ medžiagą „Frizas“ Briuselio „Palais Stoclet“ valgomajam. Tarsi to būtų negana, gebenės vainikas vyro plaukuose vaizdavimui suteikė antikvarinį pobūdį. Tai buvo Alice Strobl, kuri, remdamasi 1917 m. Eskizų knygos (Strobl III, Nr. 3165), pavyko aiškiai įrodyti, kad Klimtas čia įamžino save kartu su Emilie Flöge, kurios asmenybę menininkas anonimizavo per raudonus plaukus [14]. Atsižvelgiant į vis dar vyraujantį neapibrėžtumą dėl jų santykių vienas su kitu, svarbu pabrėžti kad Klimtas čia, kaip, pavyzdžiui, Rodinas ar Munchas, nepadarė paties bučinio. Jis nenorėjo erotinio aspekto - ekstazės ir aistros - pirmame plane, tačiau švelnus apkabinimas ir, galima sakyti, norimos patirties preliudija. Apie tai kalba ir visas poros drabužis. Klimtas dėvi savo tipišką darbinį paltą iki grindų, kuris dabar yra visiškai stilizuotas ir ornamentuotas. Tik plati iškirptė, atleidžianti raumeningą menininko kaklą, ir vyro kūno siluetas, išsiskiriantis anoniminiu auksu, atskleidžia drabužį kaip tokį. Klimtas dėvėjo drabužius daugiausia „Attersee“ lauke, o Emilie Flöge vilkėjo reformuotas sukneles [15]. Suknelių ornamentu laikomasi lyčiai būdingos diferenciacijos taisyklių: stačiakampiai juodi, auksiniai ir sidabriniai paviršiai vyrui priskiriami, išskyrus kelias išimtis, o moters suknelė, prigludusi prie kūno, susideda iš kreivinės ir ovalios formos. elementų, taip pat spalvingų gėlių gabalėlių. Minėtas atsiskyrimas taip pat iliustruoja dviejų figūrų, kurios, kaip ir „Beethoveno frizo“ pora, uždarytos visiškai „privačiame“ auksiniame aureolėje, izoliaciją, neturi jokio kontakto su žiūrovu. Jie priklauso tik jiems patiems ir taip leidžia daryti išvadą, kad laimė gali egzistuoti tik „už socialinės tikrovės ribų“. Panašus į tuo pačiu metu prasidėjusį „saulėgrąžos“ portretą, kuris buvo nupieštas Litzlberg am Attersee, Klimtas gėlių pieva padaro veikėjus nuo tikrovės. Didysis formos vizionierius Klimtas „Mėgėjams“ apdoroja patirtį, kurią jis patyrė apsilankęs Hagenbundo parodoje 1902 m. Priešais vienodai monumentalų Karlo Medizo paveikslą „Die Eismänner“ (Belvedere, Viena). Kad ir koks stebėtinas būtų palyginimas, negalima paneigti, kad Klimto „Wiesenzone Mediz“ formaliai labai panašus į gėlėmis apaugusią uolą. Jį taip pat galėjo įkvėpti sferinis dviejų dimensijų fono efektas, kuris „įsimylėjėlius“ dramatiškai dar labiau atitolina nuo realybės ir nebeleidžia jokios nuorodos į tikrąją erdvę. Klimtas jau labai panašiai įvykdė foną savo 1903 m. Paveiksle „Auksinis riteris“. Ta pati fono tekstūra - smūginio metalo, auksinio bronzos mišinio, aukso lapų ir aliejinių dažų derinys ant cinko balto grunto - taip pat yra 1907–08 m. Portrete „Adele Bloch-Bauer I“ ir paveiksle „Hoffnung II“. “, nutapytas beveik vienu metu. Gėlėmis perpildytas gėlių sostas gali reikšti ežero pakrantę priešais Villa Oleander Kammerl am Attersee, juolab, kad iš paveikslėlių „Girlfriends“ ir „Water Snakes“ jau žinomi dumbliai pasirodo priklausomame, t. netoli gėlių pievos vandens ploto. Sferinis auksinis fonas būtų lygus Attersee veidrodis ryto ar vakaro saulėje, prieš kurį pora meiliai atsisuka vienas į kitą. 1907 m. Vasaros mėnesiais Gustavas Klimtas ir Emilie Flöge buvo arčiausiai vienas kito Litzlberg am Attersee. Šią vasarą jie praleido laimingiausią laiką. Tai, kad Klimtas buvo susijęs su pirmaisiais „Stocletfries“ eskizais paveikslo kūrimo etape ir kad pagaliau įvykdytas frizas daugeliu atžvilgių primena „Liebespaar“, patvirtina šią temos interpretaciją. Net jei iš pirmo žvilgsnio tai ir neatrodo įtikinamai, Klimto šedevro palyginimas su Frederico Leightono „Žvejas ir sirenas: iš Goethe'o baladės“ yra gana apgaulingas. 16] Savo darbe, tapytame tarp 1856 ir 1858 metų, Leightonas dvyliktoje Homero „Odisėjos“ dainoje nenurodė sirenos mito, bet kaip tikriausiai erotiškiausio paveikslo modelį panaudojo Goethe lyrinę istoriją „Žvejas“. Jis bandė pabėgti nuo kritikų prabangioje Anglijoje, nurodydamas Goethe pavadinime ir gana netipišką mažesnį paveikslėlio formatą. Nepaisant to, apžvalgininkas 1858 m. „Šeštadienio apžvalgoje“ pažymėjo, kad šis paveikslas „kai kuriose vietose be priežasties nesukels nepasitenkinimo“ [17]. Retai Leightonas taip atvirai susidurdavo su aistros ir seksualinio potraukio tema. Bronzos spalvos jaunuolis yra šviesios odos sirena, kuri jį glaudžiai apkabina ir tvirtai prispaudžia jos kūną prie jo, visiškai pasigailėdamas jo, ir lėtai slenka žemyn į mirtiną vandenį. Ypatingas paveikslo bruožas yra fizinis dviejų galvų prisirišimas ir jaudinančios akimirkos vaizdavimas prieš pat išsiilgtą gundantį bučinį, kuris užantspauduoja žvejo likimą. Gustavo Klimto monumentalioje piktogramoje taip pat yra tas pats motyvas. Tačiau, kaip jau minėta, tema yra ne pats bučinio aktas, o būtent ir labai ypatingu momentu prieš jį. Priešingai nei Leightonas, lygiai po 50 metų Klimtas turėjo galimybę pavaizduoti save su savo gyvenimo žmogumi Emilie Flöge, o kai kuriose pozose ir pozose, taip pat įsikūnijęs jis griebėsi Viduržemio jūros Leightono žvejo ir sirenos. Kai tada supranti, kad Klimto „įsimylėjėliai“ apsikabina vienas kitą ant gėlių pievos gabalo ant ežero kranto, o tada įsimylėjėlių kojose esantys dumbliai patenka į atitinkamą kontekstą, kelias iki Leightono sirenos nebėra ypač toli. [Tekstas: Alfredas Weidingeris 6/2012] Komentarai: 1] Plg. Agnes Husslein-Arco / Alfred Weidinger (red.), Gustavas Klimtas ir meno paroda 1908 (paroda. katė. Belvedere, Viena, 2008/09), Miunchenas, 2008 - [2] Kartu su Klimto „Meilužiais“ Carlo Mollo (K 5000, -) paveikslas „Interjeras iš Imperatoriškosios ir karališkosios finansų ministerijos“ ir Franzo Metznerio reljefas „Šokis“. (K 4000, -) iš marmuro buvo įsigyti. Austrijos valstybės archyvas, Viena, byla 32554/08 - [3] Austrijos valstybės archyvas, Viena, byla 32554/08 - [4] Berta Zuckerkandl, „Valstybės ir žemės Klimto kūrinių pirkimas“, in: Wiener Allgemeine Zeitung, 4 m. Rugpjūčio 1908 d., P. 3 - [5] Pirmoji įmoka turėjo būti sumokėta iškart po paveikslo pristatymo, antroji - kitų metų pradžioje. - 6] 16 m. Liepos 1908 d. Gustavo Klimto laiškas ministrų sekretoriui Maxui von Millenkovichui-Moroldui, Austrijos valstybės archyvas, Viena. - 7] Austrijos valstybės archyvas, Viena, Legatur Zl. 32554 m. Birželio 08 d. 29/1909 - [8] Vienos Belvederio archyvo aktas (be numerio), kuriame gautas paveikslo „Meilužiai“ kvitas (Nr. 912) yra patvirtinta. - 9] Laiškas Kunstschau 1908, Österreichisches Staatsarchiv, Viena, bylos sekretoriatui, byla 32554/08 - [10] Pagal imperatoriškos ir karališkos kultūros ir švietimo ministerijos 22 m. Rugsėjo 1908 d. Laišką Graphische Lehr direktoratui. - und Versuchsanstalt, paveikslas „Liebespaar“ turėjo būti „[n] ach Herstellung der Reproduktionen, welche die unmittelbar an das Ministerium für Kultus- und Unterricht zu leiten [...] zu die Akademie der bildenden Künste Wien (Kustos Gerisch). ) abzugeben ". Österreichisches Staatsarchiv, Viena, bylos Nr. 598/1-XXIc / 768. - [11] Plg. Hansas Bisanzas, „Zur Bildidee Der Kuss - Gustav Klimt und Edvard Munch“, in: Tobias G. Natteris / Gerbertas Frodlas (red.), Klimt und die Frauen (Ausst.-Kat. Belvedere, Viena 2000/01), Viena 2000, p. 226-234 - [12] Plg. Agnes Husslein-Arco / Stephan Koja (red.), Rodinas ir Viena (parodos kat. Belvedere, Viena, 2010/11), Miunchenas, 2010 - [13] Plg. be to, išsamus Renée Price'o šios temos nagrinėjimas „Bučinys: Gustavas Klimtas ir Auguste'as Rodinas“ mirė:. (Red.), Gustavas Klimtas - Ronaldas S. Lauder ir Serge Sabarsky kolekcijos (paroda Kat. Neue Galerie, Niujorkas 2007/08), Niujorkas 2007, p. 233-251 - [14] Alice Strobl, „1917 m. Eskizų knyga“, in: miršta., Gustavas Klimtas. Die Zeichnungen, t. III, 1912–1918 m., Zalcburgas, 1984, p. 241 - [15] Plg. daugybė nuotraukų, kuriose menininkas matomas jo drabužyje, daugiausia „Attersee“, adresu: Agnes Husslein-Arco / Alfred Weidinger (red.), Gustav Klimt & Emilie Flöge - Photographs, Miunchenas 2012 - [16] Plg. Alfredas Weidingeris, „Gedanken über die Gebrüder Klimt und die viktorianische Malerei“, in: Agnes Husslein-Arco / Alfred Weidinger (red.), Schlafende Schönheit. Viktorijos laikų tapybos šedevrai iš Ponce muziejaus (paroda Kat. Belvedere, Viena 2010), Viena 2010, p. 113–124 - [17] Šeštadienio apžvalga, 15 m. Gegužės 1858 d., P.