Menas XVIII a

XVII amžius Europoje buvo didžiulių meninių pasiekimų laikotarpis, kurio viršūnėje buvo baroko stilius. XVII amžius dažnai vadinamas religinio meno amžiumi, tapybos stiliuose vyrauja vyraujanti niūrumo ir didybės nuotaika. Tai daugeliu atžvilgių atspindėjo to meto politinę ir religinę suirutę, kūriniuose daugiausia dėmesio skiriant tokioms temoms kaip mirtis, teismas, tikėjimas, išgelbėjimas ir Apokalipsė. Tačiau tuo pačiu metu vienas iš svarbiausių meno pokyčių buvo meno sekuliarizacija. Didėjant visų klasių turtui ir kultūriniam rafinuotumui, menininkai kreipėsi į temas, kurios patiks platesnei visuomenei. Nors daugelyje paveikslų ir toliau buvo akcentuojamos religinės ceremonijos, figūros ar įvykiai, vis labiau ryškėjo tendencija, kad menininkai rodo pasaulietinius dalykus, pavyzdžiui, istorijos ir mitologijos scenas. Tam įtakos turėjo besikeičiantis to meto politinis klimatas - 17 m. Trisdešimties metų karo pabaiga leido tapytojams ir skulptoriams paversti savo meną tikroviškesniu, o taip pat atsirado naujas susidomėjimas klasikine senove. Svarbus XVII amžiaus baroko meno bruožas buvo sodrių ir kontrastingų spalvų naudojimas, o baroko menininkai pirmenybę teikė drąsiai paletei. Didžioji šio spalvingumo dalis buvo pridėta ryškių pigmentų, atsiradusių naudojant naujas dažymo technologijas ir metodus, kurie leido tiksliau dažyti dažus ant drobės. Kiti nauji šio laikotarpio metodai buvo natūralaus dydžio aktų kūrimas ir didesnis dėmesys realizmui, menininkai daug dėmesio skyrė tokioms detalėms kaip tekstūra-tai buvo žinoma kaip „dailioji tapyba“ arba „smulkesnis menas“. Buvo didžiulis susidomėjimas kuo tiksliau pavaizduoti gamtos pasaulį. Tai apėmė realų augalų, gyvūnų ir kitų objektų, tokių kaip vaisiai ir gėlės, parodymą. Su šiuo nauju tikroviškumo pojūčiu didesnis dėmesys buvo skiriamas kasdienio ir paprastų žmonių gyvenimo vaizdavimui - žodis „žanras“ buvo naudojamas apibūdinant paveikslus, vaizduojančius kasdienius dalykus. Renesanso stiliai taip pat turėjo didelę įtaką šiuo laikotarpiu, ypač Italijoje. Aukšto renesanso menininkai, tokie kaip Mikelandželas ir Rafaelis, vis dar buvo aktyvūs, o naujos kartos menininkai sukūrė panašius į savo kūrybą stilius. Baroko stilius buvo dominuojantis meno judėjimas Italijoje visą šį laikotarpį, nors buvo ir kitų manierizmo įtakų, ir net keletas natūralistinės tapybos pavyzdžių, atsiradusių XVII amžiaus viduryje. Bažnyčia vaidino svarbų vaidmenį XVII amžiuje kuriant meną, o daugelis dailininkų taip pat buvo įdarbinti bažnyčios institucijose, tokiose kaip vienuolynai ar vienuolynai. Be to, menininkai dažnai gavo finansinę paramą iš geradarių - mecenatų, kurie pažadėjo suteikti paramą menininkui per savo karjerą mainais į teisę nusipirkti paveikslą savo gyvenimo pabaigoje.